Kunstenaars kunnen veel doen met een leeg canvas. Maar in het VK Ed Fairburn laat zien dat een canvas met lijnen, woorden en markeringen net zo goed werkt - of misschien zelfs beter.
Neem bijvoorbeeld het figuratieve werk dat Fairburn produceerde op Bartholomew-kaarten, waar een reeks portretten de kenmerken van de kaarten gebruikt om een verbluffend eindproduct te produceren. Uit de chaos van de topografie van de kaarten ontstaan grootschalige portretten met een ongeëvenaarde diepte en complexiteit - hoe meer je eruitziet, hoe meer je ziet.
Fairburn legt zijn proces uit en zegt: "Ik bestudeer zowel de fysieke kenmerken van het terrein als de kenmerken van mijn gekozen onderwerpen. Ik zoek naar mogelijkheden om de twee te synchroniseren, om overeenkomsten tussen de patronen te vinden, voordat ik het portret ontwerp en de toon bouw. "
Uitchecken Fairburn's Facebook-pagina voor meer voorbeelden van zijn creativiteit op onverwachte oppervlakken.
Potloodportret op een Bartholomew-kaart van Pembroke, Wales.
Potloodportret op een Bertholomew-kaart van Galloway, Schotland.
Olie en potlood op een OS-kaart van Zuid-Wales, bijgesneden en gemonteerd op multiplex.
Inkt op een wegenkaart van 1977 van Duitsland.
Inkt op een stratenplan van Cambridge, Engeland.
Heb je met ongebruikelijke bronnen gewerkt om beelden te maken? Welke extra waarde brengt het? Laat ons je mening weten in de reacties.