Jennifer Maestre maakt prachtige sculpturen uit potloden . Ja, je leest het goed: potloden!

Haar werk is moeilijk te beschrijven en moeilijk te vergelijken met iets anders dat ik eerder heb gezien.

Ze was oorspronkelijk geïnspireerd door de vorm en functie van zee-egels :

"De stekels van de jongen, zo gevaarlijk en toch mooi, dienen als een expliciete waarschuwing tegen contact. De aantrekkelijke textuur van de stekels trekt de aanraking ondanks de mogelijke gevolgen. "

Ik interviewde Jennifer en vroeg haar over haar verbluffende kunst, haar inspiratiebronnen en haar begin.

Ik heb ook een selectie van haar ongelooflijke werk opgenomen. Een echte ontwerper met onbeperkte verbeeldingskracht ...

Kun je ons wat meer vertellen over jezelf en hoe je bent begonnen met deze vorm van kunst?
Ik ben pas in 1999 begonnen met het maken van sculpturen uit potloden. Ik was in de jaren '90 naar Mass College of Art gegaan, met hoofdvak in Glass.

Toen ik afstudeerde, kon ik het zich niet meer veroorloven om Glass te doen, dus begon ik te experimenteren met andere materialen.

Ik was geïntrigeerd door zee-egels en probeerde ze na te bootsen met verschillende materialen, en uiteindelijk besloot ik om (een voor de hand liggende keuze!) Nagels te gebruiken.

Mijn nagelsculpturen werden groter en complexer, maar ik kon nog steeds niet genoeg vormverscheidenheid krijgen om mijn visie te bevredigen. Ik begon te experimenteren met andere puntige dingen en kreeg uiteindelijk het idee om potloden te gebruiken.


Hoe creëer je je kunst en waar haal je inspiratie vandaan?
Mijn potloodsculpturen worden gemaakt door de potloden in kralen te veranderen en ze samen te naaien met behulp van een sculpturale beading-techniek genaamd "peyote stitch". Ik krijg mijn inspiratievorm natuur, Ernst Haeckel en maak veel fouten.

Een fout of een ramp kan soms een grote bron van inspiratie zijn, want voor mij zendt het tenminste mijn gedachten af ​​in een nieuwe richting.


Wat waren enkele van je meest ingewikkelde stukken en hoe loste je de uitdagingen op?

Het is een beetje moeilijk uit te leggen, maar de sculpturen met poten en bloembladen vergden echt veel uitzoeken, uit elkaar halen en overdragen. Kraken en Ibentina zijn twee van de meest geavanceerde van mijn sculpturen, in termen van het verzinnen van nieuwe manieren om mijn techniek te gebruiken.

Ik heb een paar nieuwe steken uitgevonden, tenminste, ik heb ze nog nooit in een rijles gezien.


Wat zijn je plannen voor de toekomst?

Ik ben niet erg goed in plannen. Ik heb veel ideeën, ik kan gewoon niet genoeg tijd vinden om ze allemaal tot wasdom te brengen. Het lijkt erop dat ik me aangetrokken voel tot processen die veel experimenteren en tijd vergen om te voltooien.

Ik probeer het gewoon een potlood per keer te nemen, denk ik.



U kunt meer informatie over Jennifer vinden en meer van haar werk bekijken op haar website: Jennifer Maestre


Wat denk je van dit soort kunst? Deel alstublieft uw opmerkingen hieronder ...