Het creëren van een merk is een moeilijke taak. Er is veel werk en onderzoek dat erin valt, en zelfs meer tijd die nodig is. Bij het bouwen van een merk moet je je ook heel goed bewust zijn van de fijne lijn die er is bij het creëren van een gimmick of grap, want die hebben niet de neiging om een ​​lange levensduur te hebben.

Er zijn veel manieren om branding en rebranding te benaderen: je kunt je richten op de cijfers en het onderzoek; u kunt zich richten op klanten of bottom-line; maar na je nadering moet je zetten maken. En ik geloof dat de beste manier om een ​​merk te bouwen, design is. Laten we deze denkwijze doorbreken.

1. Niet alleen logo's, maar visuele identiteiten

Laten we eerst de misvatting corrigeren dat een merk een logo is. Ik heb dit al vele malen eerder gehoord en ik kriebelde bij de gedachte. Een merk wordt meestal aangeduid of herkend door hun logo. Dit is meestal een van de eerste dingen die door een merk of bedrijf worden gedaan - ze komen bij ontwerpers en krijgen hun logo gemaakt. Het is geweldig om te doen, maar niet het enige wat er te doen is.

Mensen zijn visueel. Om een ​​herkenbaar merk te creëren, moet je dat feit aanboren. Het gaat niet alleen om een ​​logo, maar ook om consistentie. Het zijn de kleuren en lettertypen van uw bedrijf. Het zijn jouw iconen, slogans en gewoon de all-round look. Als je in een professioneel bedrijf werkt, draag je geen t-shirts, draag je pakken voor werk. Het is al dat soort visuele consistentie dat in een merk past.

Heel erg zoals beroemdheden - zij zijn hun eigen merk en zijn sterk afhankelijk van visuals. Wat draag je ze? Hoe zien ze eruit? Zelfs, welke evenementen bezoeken ze? Denk aan iemand als Ke $ ha of Lady Gaga, we zouden enorm verrast zijn als ze in een prachtige baljurk aan een prijsuitreiking zouden verschijnen. Dat komt omdat ze een duidelijk visueel merk hebben.

Denk ook aan bedrijven. Als u bijvoorbeeld op Target winkelt en toevallig een rood shirt en tan-kaki draagt, wordt u mogelijk gestopt en gevraagd naar de inventaris. Waarom? Omdat ze een visueel merk hebben dat uitgaat van een zeer herkenbaar logo tot de manier waarop hun werknemers gekleed zijn.

Met ontwerp kun je bepalen wat mensen zien en hoe ze je merk zien en onthouden. Een logo is geweldig, maar een hele identiteit is veel beter.

2. Niet alleen een webontwerper, een interactieontwerper

Een ding dat ik al een tijdje over functietitels heb opgemerkt, is dat de helft van jullie vraagt ​​om dingen te doen die totaal geen verband met hen hebben. Sommige receptionisten moeten bijvoorbeeld in feite kantoormanagers en vertegenwoordigers van klanten zijn. Sommige administratieve assistenten worden gevraagd om verkopers en grafisch ontwerpers te zijn. Sommige webontwerpers moeten - nou ja, webontwikkelaars en programmeurs zijn. De jurisdictie van vele titels is begonnen uit te breiden met de behoeften van het bedrijf en wat individuen moeten weten om hun werk te doen.

Als het op branding aankomt, geloof ik dat dit iets is dat vereist is. Ten eerste, als je een merk probeert te bouwen en een aantal verschillende mensen probeert aan te nemen omwille van het hebben van een heleboel verschillende titels, zul je waarschijnlijk echt brak zijn, heel snel. Aan de andere kant wil je mensen hebben die het opbouwen van een merk begrijpen en niet alleen hoe je een website in een bepaalde hoeveelheid tijd moet opnemen.

Naar mijn mening zijn merken bedrijven die hun relatie met de klant voorop stellen. Merken zijn gehumaniseerde bedrijven en moeten als zodanig worden ontwikkeld. Dus bijvoorbeeld, ik heb misschien niet zo maar een webontwerper of -ontwikkelaar mijn site laten maken, maar ik zal zeker een interactieontwerper hebben of op zijn minst iemand die deze zorgen begrijpt. Een interaction designer is iemand die ernaar streeft om nuttige en bruikbare producten of diensten te maken. Hun begrip komt neer op een gebruikersgericht ontwerp en hoe echte gebruikers toegang krijgen tot het web. Die persoon gaat mijn merk helpen logisch te zijn en gemakkelijk online te benaderen.

Ik huur niet alleen iemand in die een marktonderzoeker is, maar ik huur iemand in die het onderzoek doet en gebruikt het om mijn band met klanten te versterken en niet de bottom line. Het is absoluut noodzakelijk dat merken groepen werknemers verzamelen die geen werk gaan doen, maar die een manier zullen helpen ontwerpen om met klanten te communiceren.

3. Niet alleen ideeën, maar prototypes

Als je op mij lijkt, heb je de neiging om een ​​nieuw idee te hebben dat bij elke nieuwe dag past. Ik vind het een enorm cadeau- en vloeksoort van de situatie, maar het is prachtig wanneer je het idee echt naar voren kunt brengen.

In elke branche, als ik ga zitten en begin met alleen maar te praten over een idee dat ik heb, ben je misschien geïnteresseerd, maar je bent niet zo enthousiast. Je zult ook het hele idee achterlaten voor je eigen verbeelding; hoe het eruit ziet, hoe het is verpakt, hoe het wordt gebruikt, zelfs. Met ontwerp heb ik de mogelijkheid om voorbeelden en prototypen te maken. Deze voorbeelden zullen je waarschijnlijk meer geïnteresseerd maken omdat je ze daadwerkelijk kunt zien. Of ik een 2D- of 3D-interpretatie heb gebruikt, je hebt minder misvattingen.

Prototypes zijn handig als u een merk probeert te bouwen en als u op zoek bent naar financiering. Als u enkele van de beste Kickstarter-campagnes bekijkt, ziet u wat ik bedoel. Ze hebben meestal prototypes die mensen veel meer geïnteresseerd en geïnvesteerd krijgen. Ze kunnen het zien en ze kunnen zichzelf of een vriend die het gebruikt voorstellen, voorstellen in plaats van hun eigen verbeelding te gebruiken, die misschien verkeerd is.

Niet alleen hebben deze prototypes financiering gekregen, maar ze hebben ook een klein aantal personen bijeengebracht die in dit merk zijn geïnvesteerd. Nu delen ze en praten ze over wat in essentie slechts een idee is. Prototypes roepen dezelfde verleidingen op voor klanten die al in merken hebben geïnvesteerd. Mensen doen dit met mobiele telefoons, schoenen, enz.

Het beheer van uw ideeën met ontwerp is volledig mogelijk met prototyping.

4. Niet alleen projecten, maar een manier van denken

Je hebt misschien wel of niet gehoord van wat sommige mensen 'ontwerpdenken' noemen. Het is in feite een manier om na te denken waar je creatief probleemoplossend benaderen. Ontwerp is immers een methode om problemen op te lossen en moet als zodanig worden behandeld. Ontwerpdenken betekent dat onze problemen niet worden opgelost met oplossingen uit het verleden, maar met creativiteit en een interesse voor de klant en het merk. Dit betekent ook dat zakenmensen, accountants, managers en dergelijke allemaal ontwerpers kunnen zijn wanneer zij ontwerp gebruiken als een manier om hun problemen op te lossen.

Waarom zou je dit doen? Omdat design veel kracht en controle heeft. Het bepaalt wat je voelt, visualiseert en vaak waar je naartoe gaat. Verantwoordelijke merken gebruiken dit om verbanden te leggen en zich bij consumenten te vestigen. Als een bedrijf dat verband wil, moet dat bedrijf een diep begrip hebben voor ontwerp, creativiteit en innovatie.

Sommige van onze favoriete merken maken tegenwoordig gebruik van design thinking en / of hebben CEO's die design voorop stellen. Denk aan Steve Jobs of Dieter Rams. Een man als Mark Zuckerberg bloeit momenteel niet omdat hij over de bottom line denkt en niet over interactie. Het idee is niet om uw bedrijf te breken in verschillende ontwerpprojecten, maar om het allemaal een groot probleem te maken dat op een creatieve manier wordt benaderd.

Conclusie

Ik kan niet genoeg benadrukken hoe krachtig een goed ontwerp is. Het is krachtiger dan elk type marketingschema of promotietechniek dat ik in een tijdje heb gezien. Merken die vandaag succesvol zijn, kennen het en gebruiken design om te floreren en praktisch de wereld over te nemen. Het veranderen van uw bedrijf naar een merk is net zo eenvoudig als het leren van goed ontwerp en ontwerpdenken.

Wat vindt u van de rol van design bij het creëren van merken? Welke merken heb je gebouwd? Laat het ons weten in de comments.