... en hoe het mijn ontwerpcarrière voor altijd veranderde.
Ik ga een van de meest diepgaande momenten in mijn professionele carrière met je delen. Ik hoop dat dit kleine stuk niet alleen creatievelingen zal helpen, maar ook iedereen die nog steeds probeert te achterhalen wat hun passie in het leven is.
Als ontwerper vind ik mezelf opmerkelijk fortuinlijk om hard te kunnen werken en te doen waar ik elke dag van houd
Als ontwerper vind ik mezelf opmerkelijk fortuinlijk om de afgelopen tien jaar elke dag hard te kunnen werken en te kunnen doen waar ik van hou. Nu dat gezegd wordt ... ik heb mezelf nooit als een "kunstenaar" beschouwd.
"Wat?!"
Wacht even, ik bedoel een artiest in de traditionele zin. Als je me ooit het landschap vanuit mijn veranda tegenkomt terwijl je een Franse baret draagt, speel dan de loterij van mijn vriend. Begrijp me echter niet verkeerd, ik hou ervan creatief te zijn, dingen te bouwen en iets nieuws te leven.
Zoals veel visuele ontwerpers, begon ik op de traditionele kunstacademie vanaf het begin. Die periode was een enorm moment van groei voor mij als ontwerper en nog meer als mens; Ik voelde me nog nooit echt "thuis" in de kunstgemeenschap. Misschien was het de gedachte om in een klaslokaal te zitten en een exacte opdracht te hebben, maar ik had nooit het gevoel dat er voldoende vrijheid voor mij was.
Je zult dat woord veel van mij horen.
Vrijheid , vrijheid van creativiteit, het mooie proces om iets dat al vrij is uit zijn eigen kooi te laten en het door een nieuw terrein te laten gaan. Ik was niet het kind dat rondliep met een portfolio half zo groot en ook niet bedekt met gesso, acrylverf of houtskool (meestal). Helaas, lang dacht ik dat dit een echte artiest was. Dat als ik niet acteerde of me zo voelde, ik geen echte kunstenaar was.
Ik had die viscerale connectie niet die mijn leeftijdsgenoten leken te hebben
Je kunt je voorstellen dat die gedachtengang een lange zoektocht is begonnen. Ik begon elk extracurriculair kunstprogramma dat op mijn pad kwam. Schilderen, beeldhouwen, fotografie - noem maar op ik deed het of was er omheen. Ik doe nog steeds veel van die dingen elke blauwe maan. Het probleem was dat ik er al snel achter kwam dat ik er niet zoveel plezier aan beleefde als ik had verwacht. Hoewel ik het gevoel heb dat al het werk door de jaren heen me van medium naar medium heeft geholpen toen mijn carrière vorderde, kon ik op dat moment gewoon geen verbinding maken.
Ik was altijd meer geïntrigeerd door wetenschappers, wiskundigen en filosofen dan ik was met de Van Goghs, Jackson Pollocks en Edgar Degas. Dit wil niet zeggen dat ik niet van schilderen en kunstgeschiedenis hield! Integendeel eigenlijk, maar ik had die viscerale connectie niet die mijn collega's leken te hebben. Ik wist gewoon dat ik wilde creëren. Eenvoudig.
Ik realiseerde me mijn ware passie voor ontwerpen pas toen ik begon met experiëntieel ontwerpen, UX en programmeren rond de leeftijd van 21-22 bij een reclamebureau. Deze nieuwe manier van creatief denken opende echt mijn ogen en leek me ongelofelijk betekenisvoller dan de mediums waar ik in had gewerkt. Ik beïnvloedde mensen en loste hun problemen op door technologie en creativiteit te combineren.
Toen ik in mijn vakgebied groeide, drong het tot me door dat ik me echt aangetrokken voelde door problemen op te lossen en creatieve oplossingen te gebruiken om problemen aan te pakken en een emotionele reactie van de gebruiker of het publiek te bereiken.
Wat een geweldig besef dat was.
Door me los te maken van deze maatschappelijke kaders, ontstond een oneindige wereld van creativiteit en technologie om mee te experimenteren. Plotseling waren er geen regels en die vrijheid vloeide over in mijn gecontracteerde werk en mijn passieprojecten. Inspiratie begon overal vandaan en mijn ervaringen werden uitgebreid. Ik was nu bezig met films, projectiemapstunts, webdesign en vele andere projecten.
Door me los te maken van deze maatschappelijke kaders, ontstond een oneindige wereld van creativiteit en technologie om mee te experimenteren
Hierdoor kon ik ook kennis maken met veel ongelooflijk briljante creatieven. Deze toevallige ontmoetingen zouden nooit zijn gebeurd als ik gewoon in de 'artist'-box bleef waarin creatieven te vaak worden geplaatst. Alles werd een mooie uitdaging.
Tot op de dag van vandaag houd ik nog steeds van probleemoplossen en kunst met heel mijn hart. Ik heb dit allemaal geschreven om te zeggen dat het goed is als je je in het begin van je carrière, of ooit, geen kunstenaar voelt in de traditionele betekenis. Het is prima als je niet past in de reeds bestaande mal voor je specifieke carrière. Breek het. Creëer buiten je comfortzone. Als mensen (en vooral creatieven) zijn we niet bedoeld om te worden gecategoriseerd en in een one size fits all-box te worden geplaatst.
We leven allemaal een unieke menselijke ervaring die op verschillende manieren moet worden uitgedrukt. Concentreer u meer op wat u echt leuk vindt. Absorbeer zoveel mogelijk kennis als je kunt, oefen elke dag enkele uren, ongeacht wat je discipline is, het medium en het antwoord zullen je uiteindelijk vinden.